本報(bào)記者 宣晶

　　舞劇創(chuàng)作方興未艾，舞劇市場(chǎng)火爆異常，現(xiàn)象級(jí)舞劇成為觀眾眼中的“以藝術(shù)之手，表時(shí)代之花”。今天，“舞劇熱”被置于眾目睽睽之下接受考量和審視，其情感表達(dá)邏輯、切入角度的線路、藝術(shù)語言的運(yùn)用等問題也漸漸浮出，引發(fā)業(yè)界的“冷思考”——有的舞劇人物形象不夠鮮明，甚至出現(xiàn)“千人一面”的現(xiàn)象；有的舞劇作品“為評(píng)獎(jiǎng)而創(chuàng)作”，演不了幾場(chǎng)就“刀槍入庫”；有的編導(dǎo)“大腕”過于高產(chǎn)，不可避免地產(chǎn)生“行活”……種種現(xiàn)象表明，繁榮的背后泡沫性的隱憂亟待正視與回應(yīng)。

　　當(dāng)前舞劇創(chuàng)作面臨的首要挑戰(zhàn)是現(xiàn)實(shí)題材作品占比不高，缺乏叫好又叫座的高峰之作。中國舞蹈家協(xié)會(huì)主席馮雙白坦言：“舞劇創(chuàng)作，尤其是現(xiàn)實(shí)題材創(chuàng)作，一是要敢于應(yīng)對(duì)挑戰(zhàn)，持之以恒地深入生活，下大功夫解決生活真實(shí)和藝術(shù)真實(shí)的二重關(guān)口，提煉和塑造典型，揭示歷史發(fā)展本質(zhì)；二是要善于應(yīng)對(duì)挑戰(zhàn)，懂得如何藝術(shù)地回應(yīng)時(shí)代命題，創(chuàng)作更多有筋骨、有道德、有溫度的文藝作品。”

　　一年四五部劇，留有充足的思考空間嗎？

　　中國舞劇在創(chuàng)作實(shí)踐中突出重圍，成為藝術(shù)舞臺(tái)上一道亮麗風(fēng)景。近40年來，特別是黨的十八大以來，舞劇創(chuàng)作發(fā)生了可喜變化，一批好劇目噴涌勃發(fā)?！霸诮裉斓氖澜缥鑴》懂爟?nèi)，中國舞劇已經(jīng)走出了不同于西方的藝術(shù)路徑?！敝袊鑵f(xié)分黨組書記、駐會(huì)副主席羅斌表示，在為中國舞劇的方興未艾鼓舞歡呼的同時(shí)，我們也應(yīng)注意，由于發(fā)展時(shí)間較短、產(chǎn)量巨大，其背后已經(jīng)發(fā)生了變異，甚至有泡沫性的隱憂?！叭绻麆?chuàng)作者不給思考留空間，而是用工業(yè)流水線上‘?dāng)Q螺絲’的方式來搞藝術(shù)，這只能叫‘行活’，而你也已經(jīng)不是藝術(shù)家了?！?/p>

　　“熱潮掀起了大浪，大浪就得淘沙！”廣東省舞蹈家協(xié)會(huì)顧問、一級(jí)編導(dǎo)文禎亞表達(dá)了對(duì)當(dāng)下舞劇創(chuàng)作的憂慮。他透露，此前作品獲得國家級(jí)獎(jiǎng)項(xiàng)后，慕名而來的創(chuàng)作約請(qǐng)不斷，其中不僅有其他藝術(shù)門類的編劇尋求跨界合作，還有“星球大戰(zhàn)”“陰間對(duì)話”等令人啼笑皆非的邀約題材。文禎亞指出，藝術(shù)創(chuàng)作不能一味追求速度，但部分舞劇創(chuàng)作明顯“超速”了。“有的編導(dǎo)一年可以做四五部舞劇，聽說是先把舞蹈編完，再找音樂去填空；還有的舞劇排了一兩個(gè)月，只用三五天合成就趕緊演出了。這些現(xiàn)象都是不符合藝術(shù)創(chuàng)作規(guī)律的，也造成了一些粗制濫造、效果不佳的作品?！蔽牡潄啅?qiáng)調(diào)：“舞劇創(chuàng)作必須‘有所為，有所不為’。”

　　“當(dāng)編導(dǎo)獲得成功后，邀約很快從四面八方撲面而來，同時(shí)創(chuàng)作題材非常明確地被選定好。創(chuàng)作者自身的主動(dòng)性、選材的自由、思考的深度往往沒有了?！瘪T雙白感慨，有的編導(dǎo)一部作品成功后，就認(rèn)為自己是“孫悟空”，頭腦一熱一下子接好幾部劇?！斑@就帶來了創(chuàng)作上的泡沫和危險(xiǎn)，違背了藝術(shù)規(guī)律，造成了舞劇創(chuàng)作表面上極其繁榮，但優(yōu)質(zhì)好作品并不多的現(xiàn)狀?！?/p>

　　“面對(duì)越來越大、越來越硬的邀約題材，一旦編導(dǎo)違背藝術(shù)規(guī)律‘硬上’，就更容易造成作品的‘硬傷’?！敝袊鑵f(xié)副主席、一級(jí)編劇趙明指出，“舞劇市場(chǎng)‘井噴’的當(dāng)下，創(chuàng)作者更要沉下心來，踏踏實(shí)實(shí)搞創(chuàng)作?！?/p>

　　人物“似曾相識(shí)”，如何突破“千人一面”的創(chuàng)作窠臼？

　　“描摹日常生活的場(chǎng)面，演員紛紛端出臉盆腳盆、搬出長椅板凳，仿佛不洗洗涮涮就不算過日子；英雄角色的出場(chǎng)動(dòng)作除了舉臂就是握拳，真不知道演員的拳頭是捏在胸口，還是握在心里?！被仡櫧诳催^的舞劇，95后觀眾林先生困惑了。還有不少觀眾反饋，舞蹈語匯匱乏單調(diào)，總給人“似曾相識(shí)”的錯(cuò)覺，比如雙人舞翻來覆去就這么幾個(gè)程式化動(dòng)作，不符合人物的個(gè)性特色。

　　“經(jīng)典舞劇《紅色娘子軍》誕生近60年仍歷久彌新，其藝術(shù)魅力的核心是創(chuàng)作了獨(dú)特的舞蹈語匯，塑造了烙入人心的人物形象。”火箭軍政治工作部原文工團(tuán)副團(tuán)長兼創(chuàng)作室主任、書記，一級(jí)編導(dǎo)余大鳴表示，突破“千人一面、百劇一種”的創(chuàng)作窠臼，關(guān)鍵就在基于地域文化的特殊性，以準(zhǔn)確的舞蹈語言創(chuàng)造出具有標(biāo)識(shí)性的人物形象?！皬倪x材的那一刻起，編導(dǎo)就應(yīng)思考確立自己的舞劇語言，不僅要具有濃郁的地域文化特色、鮮明的民族文化特征，還要有準(zhǔn)確的音樂形象。由此，才能創(chuàng)作出風(fēng)格迥異的舞蹈形式、個(gè)性鮮明的角色形象，讓舞劇擁有千姿百態(tài)的藝術(shù)美。”

　　專家指出，瑪莎·葛蘭姆、默斯·坎寧漢等舞蹈大師被廣泛認(rèn)可，重要原因之一是在“打破”程式中建起了極具標(biāo)識(shí)度的個(gè)人符號(hào)。與周莉亞共同創(chuàng)作《永不消逝的電波》《只此青綠》等現(xiàn)象級(jí)舞劇作品，中國東方演藝集團(tuán)創(chuàng)作中心二級(jí)編導(dǎo)韓真直言，一些藝術(shù)難題需要在創(chuàng)作過程中逐漸破解。“學(xué)習(xí)舞蹈時(shí)，我們要堅(jiān)持古典舞風(fēng)格的準(zhǔn)確表達(dá)；擔(dān)當(dāng)編導(dǎo)后，我們要堅(jiān)持一步一個(gè)腳印的突破創(chuàng)新?！彼J(rèn)為，舞劇不僅要面對(duì)學(xué)習(xí)與創(chuàng)作實(shí)踐的矛盾，還要面對(duì)業(yè)內(nèi)學(xué)術(shù)觀念與觀眾審美需求之間的矛盾?！皬哪撤N程度上說，‘不破不立’依舊是舞劇編導(dǎo)的恒定法則。我們要在創(chuàng)作的‘破與立’之間，生長出自己的舞蹈語言。”

　　同時(shí)，韓真呼喚給予舞劇創(chuàng)作者更多自由空間?！坝行﹦〉膭∏闆]有那么緊湊，可能它壓根兒就不在緊湊上下功夫，而要?jiǎng)?chuàng)造另外一種意境。好比大家在吃羊肉泡饃的時(shí)候，就不要期待它里面有臊子。希望越來越多觀眾關(guān)注舞劇時(shí)，不要忘了，羊肉泡饃和臊子面的味道是不一樣的?！表n真表示，每一部舞劇都有編導(dǎo)的獨(dú)特思考，如果所有舞劇都變成一種類型，是觀眾的遺憾?！翱臻g越大，我們的創(chuàng)作自由度越大，才能真正百花齊放?！?/p>

　　脫離生活的“假詩意”，談什么取信于觀眾？

　　“讀懂中國，讀懂時(shí)代；讀懂生活，讀懂土地。”大慶市文聯(lián)名譽(yù)主席、一級(jí)編導(dǎo)王舉認(rèn)為，真實(shí)是舞劇藝術(shù)創(chuàng)作的第一要義，也是藝術(shù)創(chuàng)作走出浮躁風(fēng)氣的首要切入點(diǎn)——惟有真正扎根生活，才能精準(zhǔn)定位作品的精神坐標(biāo)，這是一部作品的內(nèi)核與魂魄所在?！敖陙?，我看了幾十部舞劇，感覺一些編導(dǎo)把生活完全扔在了一邊?！蓖跖e強(qiáng)調(diào)，藝術(shù)創(chuàng)作不能局限在象牙塔里故步自封?！爸挥幸活^扎進(jìn)生活，才能領(lǐng)悟真諦，找到創(chuàng)作精神坐標(biāo)，然后用舞蹈詮釋出來，去感染觀眾。”

　　20世紀(jì)80年代，王舉曾深入油田鉆井前線體驗(yàn)生活?！爸鄙龣C(jī)把我投到草甸子上，那里距離鉆井只有一公里，但我走了足足兩個(gè)小時(shí)?？此朴胁萜鋵?shí)到處是泥塘，一不留神就會(huì)掉進(jìn)去。”王舉回憶，有一天他正在井上，忽然聽說暴雨要來了，就趕緊往屋里跑?！爱?dāng)大雨傾盆而至?xí)r，我卻看見，一個(gè)個(gè)石油工人脫了個(gè)精光，紛紛奔到雨里去。他們告訴我，大家已經(jīng)一個(gè)月沒有洗澡了。石油工人的生活異常艱苦，卻沒一個(gè)人掉隊(duì)，這就是鐵人精神?！被馃岬纳铧c(diǎn)燃了王舉的創(chuàng)作激情，我國首部工業(yè)題材舞蹈詩劇《大荒的太陽》由此誕生。

　　植根生活不僅是編導(dǎo)激發(fā)創(chuàng)作靈感的路徑，也是演員提升舞臺(tái)表現(xiàn)的階梯。為了在舞劇《永不消逝的電波》中飾演“蘭芬”，上海歌舞團(tuán)副團(tuán)長、榮典首席演員朱潔靜穿上旗袍，從掃地鋪床等繁瑣家務(wù)中尋找表演的真實(shí)感?！安灰パ輵?，而要去建立生活?！痹谥鞚嶌o眼里，舞臺(tái)是造夢(mèng)的空間，既在生活之外，也在生活之中?！拔鑴”硌菟非蟮木辰鐟?yīng)當(dāng)是——當(dāng)大幕拉開，無須向觀眾介紹一個(gè)字，就能讓他們確信你已經(jīng)與角色融為一體，確信發(fā)生在舞臺(tái)上的一切都是真的?！睘榇?，朱潔靜用了近10年的時(shí)間，通過《朱鹮》《電波》等800余場(chǎng)演出打磨，形成如今的表演風(fēng)格?！敖巧谇埃鞚嶌o消失了。”

　　“走出去”的舞劇，是否烙下了真正的中國印記？

　　“舞劇藝術(shù)最為直觀，它沒有語言的障礙，是中國文化走向世界的最好途徑之一?！睗撔膭?chuàng)作《閃閃的紅星》《草原英雄小姐妹》等舞臺(tái)佳作的同時(shí)，趙明思索著中國舞劇的前行之路?！半m然中國舞劇在體量、投資量、觀眾群等方面堪稱世界第一，但有多少作品能‘走出去’？特別是我們當(dāng)下講中國方案、中國模式，那么中國舞劇的樣式是什么？‘走出去’的舞劇能否具有鮮明的標(biāo)識(shí)度、辨識(shí)度，是否烙下了深深的中國印記？”

　　在趙明看來，建立中國舞劇的語言體系，是擺在創(chuàng)作者面前的嚴(yán)峻課題。“并不是穿上中國服裝就標(biāo)示中國化了、借助網(wǎng)絡(luò)傳播就實(shí)現(xiàn)國際化了。我們要思考，如何以流淌著中華民族血脈的身體，表達(dá)出典型的中國符號(hào)？”他建議，編導(dǎo)可以從文學(xué)概念、戲劇觀念、哲學(xué)意念出發(fā)，構(gòu)建舞劇創(chuàng)作核心，并由此呈現(xiàn)具有標(biāo)識(shí)度的文化特性?！拔覀冃枰酶袊奈鑴∷囆g(shù)語言，塑造更多為世界所認(rèn)知的中華文化形象。”

　　世界之變、時(shí)代之題、人民之問，需要中國舞蹈界作出理論回應(yīng)：如何定義基于中國舞劇實(shí)踐的研究范式？“在藝術(shù)創(chuàng)作中，你所秉持的文化立場(chǎng)，與骨血中生成的哲學(xué)立場(chǎng)和文明立場(chǎng)密不可分?！绷_斌表示，中國舞劇要形成自己的樣式，這正體現(xiàn)了新時(shí)代在“兩創(chuàng)”精神指引下我們秉持的重要文化立場(chǎng)。“在世界百年未有之大變局中，人類文明經(jīng)歷著巨大變化。這是每一位藝術(shù)創(chuàng)作者都必須面對(duì)的嚴(yán)肅話題，也是今天中國舞劇在發(fā)展過程中必須面對(duì)的重大課題?！保ㄎ膮R報(bào)）